Ciro Rosenbaum

Io sono Ciro

Animus et Anima, 2007, Salerno

Prima edizione settembre 2007

Design bn grafica (bn@frontieraimmaginifica.it)

Disegno in copertina di Ciro Rosenbaum

A cura di Maria Vittoria Santarsiero, con la collaborazione di Antonio Pisano e Tiziana Gallo.

Prefazione di Francesco Sicilia

Copertina in cartoncino con alette.

Formato 15 x 21; 64 pagg.

Prezzo: 8 euro

Nel testo che apre questa accorata ma luminosa raccolta, Ciro Rosenbaum si chiede se il suo tempo sia finito. Dopo aver letto ciò che la sua profondità d’animo ci dona, noi sappiamo che non è così. Nessun tempo può finire, quando è tempo che accoglie l’anima di chi sa – ancora e sempre – come parlarci.

(Francesco Sicilia)

Rivedo nel chiarore di un raggio di luna

che oscilla tra le ombre di un cielo

il tuo volto

e leggo l’ansia di un’attesa

la dolcezza triste di un vero amore.

Sprofondare nel tuo seno

nel caldo della tua bocca

giù nel profondo dell’amore, sogni!

In questi giorni uguali e vuoti,

in questo nostro inferno.

Sono legato a questa vita

come un insetto alla carta moschicida.

Seguiamo incantati le vie

dell’amore, non c’è meta

né sosta nel viaggio.

Ci guida tra ansie, timori,

una luce che brilla,

scompare, riappare.

PILLS PILLS PILLS PILLS PILLS PILLS

Nel dominio delle idee

esplorerò il continente di cui ho solo intravisto le coste.

Organicamente mi fonderò con il ritmo universale,

e danzerò senza più tempo né spazio

l’attimo della mia presente vita.

Lo videro andare via

La musica era finita,

i sorrisi si stavano spegnendo,

lo videro andare via per la sua strada,

accompagnato dal vento.

Io all’Inferno ci sono stato e forse anche in Paradiso, non mi resta che questa squallida terra che non riesce più a farmi gioire.

Lunghi giorni di noia mi attendono e lunghe notti.

Folle grigie, città deserte, monotone occupazioni. Sono tornato e ho il cuore sempre più vuoto d’amore.

Ho ingannato e sofferto, pianto e gioito, imprecato e ringraziato il cielo e gli uomini, tutto ciò per scoprire che non c’è nulla che valga la pena!

Alle 3 nella folla di un club, ballo, imitando goffamente un volo d’uccello, facce sorridenti o tese che cercano scampo da questo freddo mondo di stupide soddisfazioni, notte fuori, calma come deserto. Vento, freddo, luce al neon, poi il mattino.

15 del giorno dopo, caffè fumante e il sole indifferente splende sulle nostre confuse vite.

Le catene dell’amore ho spezzato per restare solo, ma non mi riesce d’essere felice, no! Non mi riesce il volo. Giorni d’impegno mi attendono, scusami diario se ti lascio in bianco ma ritornerò, lo sai.

Solamente l’amore non ha inverno, non muore mai, né si cura di tempeste e plumbei cieli. E il mio per te non avrà mai fine, sebbene sia fiacco il canto delle mie labbra.

Info e acquisti.

Fin dal suo avvio, il progetto Animus et Anima si è proposto come punto di riferimento per una condivisione artistica qualitativamente elevata, dedicata alla messa in evidenza di energie artistiche potenziali e manifeste. Anche – e forse soprattutto – dal confronto critico, è possibile ricavare preziosi spunti per indirizzare al meglio o re-indirizzare la propria creatività, partendo ovviamente dal presupposto che le energie creative vanno continuamente educate, affinate.

E’ in quest’ottica che vanno compresi i servizi editoriali che vi proponiamo, con valutazioni particolareggiate dei vostri testi tese a porne in evidenza – con una lettura a più livelli (linguistico, stilistico, ecc.) – ogni aspetto realizzativo.

In un prossimo futuro sono previste ulteriori iniziative e altri spazi nel sito a disposizione degli artisti. La nostra priorità è offrire e condividere servizi che puntino innanzitutto alla qualità, non alla “quantità”. Non riteniamo utile offrire all’artista servizi a prezzi stracciati che inevitabilmente nascondono valutazioni frettolose e quindi superficiali. Per questo motivo, dopo l’invio dei testi sono previsti circa trenta giorni prima dell’invio della valutazione critica, durante i quali i testi saranno letti e valutati in ogni loro aspetto.

• Recensione critica di raccolte di poesia (max cinquanta poesie di max cinquanta versi ciascuna): 30 euro

• Recensione critica di testi di narrativa, raccolte di racconti e testi teatrali (max cinquanta fogli, con numero di battute max settanta per ogni rigo per max 50 righi): 60 euro

• Recensione di libri di poesia già pubblicati (contattateci per richiedere l’indirizzo presso il quale inviare una copia): 20 euro

• Recensione di testi di narrativa, raccolte di racconti, testi teatrali già pubblicati (contattateci per richiedere l’indirizzo presso il quale inviare una copia): 50 euro

• Note di lettura: 10 euro

• Per raccolte che comprendono un numero maggiore di poesie o di pagine complessive, prezzo da concordare.

Contattateci in ogni caso per qualsiasi informazione, per concordare l’invio di opere e le modalità di pagamento.

E-mail: info@animusetanima.com

Infoline: 339 2319589

Scorrendo il tuo libretto appare immediatamente evidente la totale assenza di titoli e di maiuscole. Ci spieghi il perché di questa scelta stilistica?

R- E’ una scelta che vuole sfruttare un certo “impatto grafico”, in un certo senso. Ho avvertito la necessità di una sorta di livellamento delle emozioni trasmesse dai versi. In altre parole, i versi di questa raccolta vogliono suggerire qualcosa presi nel loro insieme, senza “picchi comunicativi” presenti in versi specifici.

Leggendo le tue poesie, salta all’orecchio una musicalità voluta e cercata intrinseca ai tuoi versi. Come raggiungi questo effetto?

R- Spesso chi legge mi parla di specifiche forme metriche che nota nei miei componimenti, ma ad esse non arrivo direttamente “costruendole”. La strada che percorro è invece un’altra: subito dopo aver scritto il verso lo pronuncio a voce alta, così mi accorgo della sua musicalità (anche rispetto agli altri versi) o della sua assenza.

In queste come in altre raccolte, la figura femminile predomina, musa ispiratrice dei tuoi versi. Campeggia infatti anche sulla splendida copertina. Che ruolo riveste la Donna nella tua poetica?

R- Centrale, semplicemente e naturalmente, perché centrale è il ruolo dell’amore in tutto ciò che scrivo. Oserei dire che non ci sarebbe poesia, per me, senza la Donna.

Quali sono i modelli letterari, e non solo, a cui ti ispiri?

R- Non ho modelli di riferimento veri e propri. Ho sempre avuto un approccio all’arte con una serie di “assaggi”, potrei chiamarli così. Mi piace una certa opera di un certo autore, di cui magari non apprezzo altre. Comunque, nel corso degli anni ci sono senz’altro stati vari autori che mi hanno accompagnato a lungo, nel mio cammino, e che non necessariamente oggi sono presenti nel mio “modo” di fare arte e di percorrerla. Non in modo evidente, almeno. Su tutti, mi piace ricordare Franz Kafka e Sylvia Plath.

Che relazione esiste fra te e la parola scritta? Come, dove e quando ti accosti ad essa?

R- La parola scritta arriva, non so se da qualcosa o da qualcuno. E’ un dono. Quando mi attraversa, diventa necessità impellente riportarla sul foglio: è il gesto che trasforma l’immagine in parola. Non c’è un’ora del giorno in cui di solito questo avviene, possono essere le dieci di mattina o le tre di notte. Il luogo, invece, è nella maggior parte dei casi quello della mia stanza: tra queste mura, in un ambiente apparentemente fin troppo piccolo, nasce qualcosa che allarga il mio sguardo e il mio cuore ben oltre la fisicità delle pareti.